剧团5年仍是 临时工， 一个月 1500元， 住宿舍，还要养活 妻子和三个孩子。

这能活吗？ 几乎是所有人都同时发出了这样的疑问。

【资料图】

这就是坚守 晋剧的艺术家 张军波 生活现状。

“ 钱呢？戏呢！一场戏 几千几百万资金 ，你们的钱都去哪了！ ”

何赛飞 在《中国梆子大会》上流着泪 痛批行业现状，字字啼血。

在流行歌手演唱会，门票几百几千元都打不住时，无艺德脱口秀演员万人拥簇，座无虚席时， 我们的老艺术家只得面对 零零散散的观众， 拿着顾不上温饱的 可怜薪资。

“这样的艺术家，不给他 最基本的生活保障， 你们的钱留着给谁？！”

何赛飞声泪俱下呐喊出的这段话，不知 戳中了多少 基层百姓 的心声。

01

“因为我爱相声，所以我 怕它完了 ”郭德纲 用一生身体力行，将相声行业带向繁荣！

张军波和何赛飞显然也是如此， 如果不是因为 热爱， 谁会拿着这样微薄的工资活在 “苟延残喘”的剧团中？

张军波可以说是众多 戏曲艺人的缩影。

他从小受过正统戏曲训练，有着一颗热爱戏曲的心，可是 在生活中却一次又一次被 欺骗。

拜师学艺的日子并不好过， 尤其是戏曲行业， 看过 《霸王别姬》 电影的都知道， 一进戏班子， 师父完全对徒弟有“生杀大权” ，练的不好，不用功免不了挨上几下师父的藤条。

张军波学艺之时也是个孩子，他时常忍受不了练功的苦哇哇大哭，可 任凭他如何哭喊都 没有人去怜悯他， 哪怕噙着泪流着血也要练的让师父满意才能去休息。

在学艺过程中没有捷径， 每当张军波想讨价还价时，师父都会狠狠瞪着他： “等你成了角儿，才有资格说话！”

“成为角儿吗？” 张军波小小的脑袋好像有大大的疑惑。

师父也不急，吸了一口旱烟缓缓吐出，慢条斯理的对他说： “小子，你只要 坚持唱， 每天勤于练功，一定能成 万人追捧的名“角儿”！ 你看 梅兰芳，杨小楼， 多风光啊！”

“成为角儿”， 张军波心里 种下了这样一颗种子， 从此张军波把这些名角当成自己的偶像，每天在也不喊累，心里盼望着自己有朝一日也能为他们那样的人，让父母都为他骄傲！

可他没想到，这是他从艺路上的第一个 “骗局”。

02

张军波学成后开始辗转各个小剧场演出，在亲戚的介绍下成了家， 有了贤惠善良的妻子和三个可爱的孩子， 在生活的重担之下，张军波还是 坚守“名角儿”的理想， 眼里充满了光。

可是 生活却给他来了 一记重拳， 随着电视剧和网络的发达，戏曲受众越来越小， 别说成为名角儿了， 一周能有一场戏 演就不错了！

在为数不多的演出中， 张军波不管多卖力的表演，台下的观众依然稀稀拉拉， 还有很多在低头玩手机，失望至极的张军波 第一次产生了放弃 的念头。

正在他举棋不定时， 省里的剧团 来招募演员， 基本功过硬唱功优秀的张军波被他们一眼看中，剧团的人亲自找到了他 ，邀请他进入省里的剧团。

剧团工作人员声称， “我们是 大舞台，还和电视台有合作呢！ 每个月固定发工资，我看你技术够硬，来我们剧团肯定亏待不了你！”

省剧团的认可 让张军波再次燃起了唱戏的希望， 张军波想：“省里的剧团总不会骗我吧！ 只要我肯努力，一定能让家人过上好日子！ ”

可这次，他又 “被骗了” ， 离开在家乡的妻儿来到剧团后，确实每个月固定发工资了，但是只有 微薄的1500块， 说是和电视台有合作，可是一年到头机会也寥寥。

张军波没有放弃，为了有更多上台的机会， 张军波没日没夜的努力打磨自己的作品，但 收效甚微， 知之者寥寥， 自己倾尽半生学到的“好东西”，并不被世人看好。

没有什么上场机会， 每个月就只能拿到1500块的工资， 别说寄给妻儿，就连顾自己都十分困难，而且被招进剧团的张军波并没有编制， 一直只是一个临时工，随时有着 丢饭碗的风险。

为了养家糊口 ，张军波业余时间就去 送外卖，跑网约车， 为了省从太原到家的路费，张军波 一个月才回家一次， 妻子曾多次劝张军波在老家找份工作，别再坚持着“半死不活”的理想了。

可是张军波舍不得， 他 骗妻子 “我现在的戏迷可多了！工作也清闲， 我要是回来，他们可不干！”

可是回到剧团，张军波又过上了“一箱挂面吃一个月”的生活， 晚上外卖的单价比较高，为了多赚点钱，张军波时常要 奔波到凌晨 才能休息。

一次，在连续几日高强度的工作下，张军波发起了烧， 整个人晕晕乎乎发烧到39度 ，恰逢那天还有演出，即便 人已经迷糊了也不敢休息， 挂完点滴就飞奔到舞台， 凭借着意念也要把戏演完！

除了热爱，他心里还坚信着 “戏比天大，戏比命大” ，在张军波眼中， 戏就是生命。

可是如今 戏曲的状况实在是很尴尬， 除了一些老年人，大多数人们的身影都涌向了演唱会，脱口秀等新兴的事物中。

当剧院的票 一张卖不出去 的时候，张军波听说 某某演员的脱口秀表演一票难求！

这东西有什么好的呢？ 张军波也在网上去看现在年轻人喜欢的玩意儿 ，看了一场脱口秀，张军波自己也是被演员的表现逗乐了，可是 笑着笑着张军波的 眼泪又夺眶而出， 说几句话就能赢得满堂喝彩， “那我这么个好玩意儿，怎么就没人看呢？”

看完这些 快节奏的“玩梗”和搞笑， 不用说一个星期，基本上看完演出， 一天就忘记 自己花重金买票听了点什么了。

可是 戏曲 呢？它在岁月的长河中历久弥新，让你听完了依然还 余音绕梁，袅袅不绝于耳， 如同茶叶和汽水， 一个喝下去 唇齿留香，越品越有滋味， 一个刺激完味蕾后索然无味。

张军波在这样的情况下坚持了 数十年， 才迎来了《中国梆子大会》这样的舞台，有了站在众人面前的机会！

03

即使很多人不懂戏曲，在看了张军波表演的《清风亭·舍子》后，也 拍案叫绝！ 骨子里的 民族意识仿佛觉醒， 他的念唱做都十分精彩，内容也积极向上，人在中年眼中依然有着坚毅的光芒。

白燕升 老师当着众人面色悲悯的说道， “我很怕这样的演员会坚持不下去， 有一天离开这个舞台。 ”

“光喊口号没有用，我们需要有人为他们保驾护航！”

连 “诺贝尔文学奖” 得主 斯坦贝克 都曾在公众面前大力倡导 “戏曲传承的重要性”。

他声称 “让戏剧继续活下去，需要 坚韧不拔、忠贞不渝的人。”

中国泱泱大国，从不乏这样的 有志之士。

怕相声“完了”的 郭德纲， 为中国传统奔走一生，在相声没落，天津出名的相声班子都不得不关门时， 郭德纲为了心中的梦，独身前往北京，为相声和自己寻找出路。

上台表演 只管饭不给钱， 那也要演，最困难的时候 徒步十几公里 从剧院走回出租屋，那也要演， 郭德纲都形容自己“如同一只抢饭的疯狗”， 这都是匠人精神啊！

郭德纲说，干这行的， 就算不活，也不能“没活儿”， 郭德纲从早到晚如同着了魔一般琢磨前人的段子， 一旦又参悟出以前没发现的新东西，激动的 整宿睡不着。

他太为 传统文化 着迷了， 不仅是专业领域，就连前人的古书，各种正史野史也读的透彻，完全信手捏来，虽然只有初中文凭，但 举手投足间的气质和语言的艺术， 绝对不是那几张文凭能说得尽的。

这样的 郭德纲教出的儿子亦是如此， 郭麒麟 风度翩翩，骨子里的谦逊和教养，不知道甩出当代青年多少条街。

这一切都 源自于我们 传统文化 的滋养！ 土生土长的中国人就是要浸润在历久弥新的民族文化，才值得骄傲。

热爱传统艺术的郭德纲， 还创办了 麒麟社， 专供有志之士 弘扬戏曲文化。

即使被很多人称为 “戏曲爱好者”“票友水平”， 被讽刺戏曲 轮不到 郭德纲来弘扬，他也置之不理，本着初心创办麒麟社，不为挣钱。

我想， 一路平凡走来的郭德纲，对待这些人才 ，演员们的待遇一定不会低。 而那些嘲讽郭德纲的人们老脸才应该羞得发烫，郭德纲才是 曲艺传承的唯一实干家！ 让那些有才华的人不抱憾离开梨园。

04

张军波事件的发酵无疑给我们 敲响了 警钟， 节目拯救了一个张军波，可是还有 千千万万个张军波还在温饱线上挣扎。

何赛飞听闻张军波的事迹，声泪俱下 咆哮 “就算把我抓起来我也要讲！”

因为何赛飞本来就是一名十分优秀的越剧演员， 身为 同行， 她太懂这些从业者的痛了！

何赛飞在节目中含着泪说， “正是因为没有戏可唱，我才去拍戏。”

何赛飞出生在艺术家庭，从小热爱戏剧， 年纪轻轻就是当之无愧的 台柱子， 一笑倾国倾城，所有人都认为 何赛飞一定会让越剧发光发热！

可是 理想和能力，始终耐不住戏剧市场的 连年萧条。 中国高铁代替了吱呀吱呀的绿皮火车，智能手机代替了传统座机和小灵通，就连中国传承千年的瑰宝，都逐渐被 电视剧挤压的无法喘息。

人多戏少的局面令小才女 何赛飞一度沦落无戏可演。

其实 拍电视剧对于一个戏曲演员来说实在是 太容易不过了， 戏曲讲究基本功必须扎实，每天都要吊嗓子练功，甚至过了培养的黄金时期，这辈子都不要想从事这个行业。

但拍电影不一样，很多没有经验的素人，半路出家都能在电视剧中占有一席之位。长相貌美且 表演功底扎实的何赛飞刚一在影视剧中亮相，就获得了观众的一致好评。

不管是《大红灯笼高高挂》中笑里藏刀的 二太太， 还是《大宅门》中霸气外露的 杨九红， 都能被何赛飞诠释的活灵活现， 作为配角比主角还要耀眼。

能有今天的成就，何赛飞最感谢的就是戏曲， 戏曲 是滋养何赛飞最深厚的土壤，她 不断从戏曲中吸取营养， 才能将不同个性鲜明的形象塑造的深入人心。

其实很多优秀演员都是 出身戏曲， 演 《还珠格格》 的皇后 戴春荣 就是唱秦腔出身， 在戏曲大赛中接连摘下桂冠。

正是无戏可拍，才转行做了演员， 在《还珠格格》中，把皇后这一恶毒角色演的出神入化，一度令人“深恶痛绝”，就连女儿在学校也被排挤“我们不和坏人的女儿玩！”

《西游记》 中戏曲出身的演员就更多了， 杨洁导演 在看过了那么多影视演员后，还是 坚持到 戏曲班子 里挑选演员。

师徒四人，除了唐僧， 三个徒弟全是戏曲班子出身， 剧中的 菩萨左大玢也是戏曲演员， 这些 人的演出肢体语言丰富，表情夸张却分寸拿捏的 恰到好处，别有韵味， 举手投足间的意趣和优雅十分 值得我们细品！ 这和一些空有躯壳的流量小生一比，简直是天上地下！

这是影视界的骄傲，却是这些 戏曲传承者的“悲哀”。

04

实际上近年来，国家大力发展传统戏曲，在资金上大力投入，还有政策扶持发展，但 在执行上，面对行业冰冻三尺的现状，每一步都 举步维艰。

有业内人士曾讲述过这样的例子，某市的剧团想要节目拿奖，就要 请此奖项的 评委 来 担任节目编剧， 否则节目想获奖，门都没有。

人都没出现过的“协会会长” 拿走了高额的聘请费用，剧本却谁也没见到。

不仅如此，自己只拿钱不办事还不算完，有钱还要拉着妻子一起上， 他的妻子在没有碰过美术的情况下，竟然还要 拿走30万，担任整个剧目的服装设计！

这样的人做出的东西只是滥竽充数，肯定是不能用，而 真正为剧组设计服装的人员不仅不能在作品上挂名，甚至还 拿不到一分钱设计费。

百万元的付出只是一张 投名状， 确实很不公平，可是 如果不这么做，剧团上百号人就会面临没有饭吃的现状。

如今评审机构是一家独大，他们拥有着 绝对的话语权， 不谄媚巴结，很难有出头之日，业内网友曾说，上面 拨款扶持之后， 一群“自己人”飞快合作，占领名额， 拿到钱后随随便便演出几场，还不对外公开，任务就算完成了。

这就是何赛飞老师说的 “几百万几千万，花那么多钱排戏， 戏呢？ ”

其实就是 落到了 少数人的手里， 观众们见不到， 只有这些人的“成就”和履历表上又多了几行字。

谁还记得戏曲繁荣之时，男女老少在人头攒动的戏台子之下一声声喝彩， 戏曲如同流行歌曲一般受人追捧。

那时 就连小孩子都能来上几句 《刘大哥讲话》， 可 现在的孩子 呢？可能大多数都不知道戏曲是什么东西，被网络上良莠不齐的信息荼毒， 张口就是低俗的“社会摇”“黑桃A” 等没有营养的陈词滥调，真是令人悲哀。

05

近日， 闹得沸沸扬扬，被无休止禁演 笑果文化 亦是如此。

演员 李昊石 在公开演出中，竟然 称自己养的两条疯狗 “能打胜仗，作风优良”。

这句话可是形容 人民军队 的！ 军人无论是抗震救灾还是保卫国家都是冲在第一线，他们视死如归，为人民将自己的生命置之度外。

这样令人敬畏的神圣职业竟然 被李昊石当成调侃的段子进行 “侮辱”， 作为一个艺人，“德”呢？

无独有偶，这样的事情在 市值达40个亿 的大资本公司中，频频上演。

作为 公司董事长的李诞， 代言一款内衣， 广告词竟然说 “让女性躺赢职场”！

他的妻子黑尾酱， 解放军艺术学院出身，却在 家中挂着 “东亚病夫” 几个大字， 还赫然拍出合影发在公众平台上， 还曾发表言论“我本应是东京人”。

生活中这两口子不仅被拍到私生活混乱，酒吧左拥右抱， 还在直播带货中称“没有购买的人， 都是垃圾 ”。

如果不是这次的李昊石事件，这样的人，可能还在逍遥， 被不知情的观众追捧。

演出没有内涵，背离传统美德只会 自取灭亡。

因此， 戏曲才在这些纷杂中显得 尤为可贵， 因为戏曲不是讲男女忠贞情爱就是英雄豪杰，侠肝义胆， 充满了正能量。

只有这样的瑰宝，才值得我们追捧， 我们也要坚信“华流才是顶流”！

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